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viernes, 2 de mayo de 1980

LED ZEPPELIN - CODA 1982



LED ZEPPELIN - CODA 1982

Listado de canciones

"We're Gonna Groove" (Bethea, King) - 2:38
"Poor Tom" (Page, Plant) - 3:02
"I Can't Quit You Baby" (Dixon) - 4:18
"Walter's Walk" (Page, Plant) - 4:31
"Ozone Baby" (Page, Plant) - 3:35
"Darlene" (Bonham, Jones, Page, Plant) - 5:07
"Bonzo's Montreux" (Bonham) - 4:18
"Wearing and Tearing" (Page, Plant) - 5:29

Coda es un álbum de estudio —considerado el álbum "póstumo"— de Led Zeppelin, editado en 1982, que fue el intento de Jimmy Page de luchar contra las ediciones piratas, creando un compilado de obras "inéditas" de todas las épocas del grupo. Si bien este era un producto parchado, el resultado final fue bastante atrayente.
El contrato que tenía la banda los obligó a hacer un nuevo disco. Ellos no deseaban a nadie más en la batería, sustituyendo al fallecido John Bonham, así que decidieron sacar un disco con grabaciones pasadas que habían sido descartadas para los discos anteriores (Led Zeppelin, Led Zeppelin II, Led Zeppelin III, Led Zeppelin IV, Houses of the Holy, Presence). Ésta es la razón por la que los últimos dos discos de Led Zeppelin fueran totalmente diferentes (In Through The Out Door y Coda).
La portada del álbum fue obra de Hipgnosis, que ya habían trabajado para el grupo en otros álbumes, como Houses of the Holy.


  • Personal


John Paul Jones - bajo, piano, teclados, guitarras
Jimmy Page - guitarras acústica y eléctrica
Robert Plant - armónica, pandereta, vocalista
John Bonham - Batería, Percusiones y Coros

Producción

Productores: Jimmy Page, Peter Grant
Productor Ejecutivo: Peter Grant
Ingenieros: Stuart Epps, Andy Johns, Eddie Kramer, Vic Maile, Leif Mases, John Timperley
Tratamiento electrónico: Jimmy Page

FUENTE WIKIPEDIA

LED ZEPPELIN - IN THROUGH THE DOOR 1979




  • LED ZEPPELIN - IN THROUGH THE DOOR 1979


Listado de pistas

"In the Evening" (John Paul Jones, Jimmy Page, Robert Plant) - 6:50
"South Bound Saurez" (Jones, Plant) - 4:13
"Fool In the Rain" (Jones, Page, Plant) - 6:13
"Hot Dog" (Page, Plant) - 3:18
"Carouselambra" (Jones, Page, Plant) - 10:31
"All My Love" (Jones, Plant) - 5:54
"I'm Gonna Crawl" (Jones, Page, Plant) - 5:31

In Through the Out Door es el ultimo disco de estudio realizado por Led Zeppelin, y publicado por Swan Song Records el 15 de agosto de 1979. El álbum fue nombrado de tal manera por el grupo a causa de sus recientes problemas (la muerte del hijo del vocalista Robert Plant) y el auge de la música punk. De la misma forma que el trabajo de Presence corresponde en gran parte a Jimmy Page, In Through the Out Door tiene en John Paul Jones su principal valedor, escribiendo para este proyecto 6 de los 7 temas.
Dos canciones del álbum ("South Bound Saurez" y "All My Love"), fueron las únicas canciones en la historia de la banda para las cuales no participó Jimmy Page en la escritura. Además, debido al problema de alcoholismo de John Bonham muchas de las canciones fueron grabadas en sesiones ajenas entre los miembros de la banda; con Plant y Jones trabajando durante el día y agregándose las partes de Page y Bonham durante las noches. Para "All My Love", Bonham, le pidió ayuda a Jeff Porcaro de Toto.1
Para la portada, obra de Hipgnosis,2 Page obligó a que recrearan un bar de Nueva Orleans, el viejo "Absenta", donde en 1918 Aleister Crowley escribió un poema mientras esperaba a una chica, momento que se recrea en una fotografía tomada desde seis perspectivas distintas, en tono ocre, en la que el personaje principal quema un papel, rodeado de prostitutas. Page conoció allí a su mujer y cuando el grupo se encontraba tocando en la ciudad solían acudir allí a emborracharse. Cuando se inundó la ciudad los tres miembros supervivientes le dedicaron un homenaje en su página web.

Personal

John Bonham - Batería, Percusión
John Paul Jones - Bajo, teclados
Jimmy Page - Guitarra acústica y eléctrica
Robert Plant - Armónica, panderetista, vocalista

LED ZEPPELIN - PRESENCE 1976



LED ZEPPELIN - PRESENCE 1976

LISTA DE CANCIONES

"Achilles Last Stand" (Page/Plant) 10:23
"For Your Life" (Page/Plant) 6:21
"Royal Orleans" (Bonham/Jones/Page/Plant) 3:00
"Nobody's Fault But Mine" (Page/Plant) 6:17
"Candy Store Rock" (Page/Plant) 4:12
"Hots On For Nowhere" (Page/Plant) 4:44
"Tea For One" (Page/Plant) 9:28

Presence es un álbum de estudio firmado por la banda británica Led Zeppelin, publicado por Swan Song Records el 31 de marzo de 1976. El álbum fue concebido tras las serias lesiones sufridas por Robert Plant en un accidente de tráfico en Rodas, Grecia, el 15 de agosto de 1975, el cual obligó a postponer la gira mundial planeada para 1975 y 1976. Durante su periodo de convalecencia en Malibú (California), Plant y Page habían escrito suficiente material como para empezar a trabajar en Hollywood's SIR Studio. El álbum fue escrito en tres semanas en Musicland Studios de Múnich, Alemania, con Plant en una Silla de ruedas. Ambos habían planeado las sesiones de grabación de este álbum como la vuelta a la simplicidad y la espontaneidad tras haber trabajado con los complejos arreglos de los discos Houses of the Holy o Physical Graffiti. Es el único disco de Led Zeppelin que no incluye ni pistas acústicas ni teclados.
El disco alcanzó el nº 1 en la lista de discos pop publicada por la revista Billboard, aunque nunca fue tan exitoso como los tres álbumes anteriores, vendiendo únicamente tres millones de copias en Estados Unidos y siendo calificado por la crítica como el peor trabajo discográfico de la banda. Paradójicamente, el disco contiene algunos temas magnífcos como Achilles Last Stand, considerado para algunos el segundo mejor tema de la banda, luego de Stairway to Heaven.
Número de catálogo (US) Swan Song SS 8416 (UK) Swan Song SSK59402
La portada y el libreto muestran imágenes de personas interactuando con el mismo objeto desconocido. Dentro del libreto, al artefacto se le conoce simplemente como El Objeto.


  • Personal


Jimmy Page - Guitarra eléctrica, productor
Robert Plant - Vocalista y armónica
John Paul Jones - Bajo.
John Bonham - Batería y Percusiones
Peter Grant - Productor ejecutivo
Keith Harwood - Ingeniero de sonido, mezclador
Jeremy Gee - Ingeniero de cintas
George Hardie - Diseño de portada y libreto
Hipgnosis - Diseño de portada y libreto

FUENTE WIKIPEDIA

LED EPPELIN - PHYSICAL GRAFFITI 1975





  • LED EPPELIN - PHYSICAL GRAFFITI 1975


Listado de pistas

Primer disco
"Custard Pie" (Page/Plant) (4:14)
"The Rover" (Page/Plant) (5:37)
"In My Time of Dying" (Page/Plant/Jones/Bonham) (11:05)
"Houses of the Holy" (Page/Plant) (4:02)
"Trampled Underfoot" (Page/Plant/Jones) (5:36)
"Kashmir" (Page/Plant/Bonham) (8:32)
Segundo disco
"In The Light" (Page/Plant/Jones) (8:45)
"Bron-Yr-Aur" (Page) (2:07)
"Down by the Seaside" (Page/Plant) (5:15)
"Ten Years Gone" (Page/Plant) (6:32)
"Night Flight" (Jones/Page/Plant) (3:37)
"The Wanton Song" (Page/Plant) (4:07)
"Boogie with Stu" (Bonham/Jones/Page/Plant/Stewart/Valens-*) (3:52)
"Black Country Woman" (Page/Plant) (4:25)
"Sick Again" (Page/Plant) (4:44)

Créditos para "Mrs. Valens, madre de Ritchie Valens". De acuerdo por lo comentado por Jimmy Page, ya que la improvisación se apoyó fuertemente en el tema "Ooh My head", de Ritchie Valens, se decidió darle créditos a su madre "porque escuchamos que ella nunca recibió ninguna clase de royalties por ninguno de los éxitos de su hijo, y Robert se apoyó en aquellas letras un poco. Así que, ¿qué pasa? Intentaron demandarnos por toda la canción.

Physical Graffiti es el nombre del sexto álbum de estudio (álbum doble) de la banda británica Led Zeppelin. Fue publicado el 24 de febrero de 1975, siendo la primera publicación del grupo con su propio sello, denominado Swan Song Records. Se ha convertido, con 15 millones de copias vendidas, en el séptimo álbum con más ventas de los años 1970.
Salió al mercado casi dos años después de Houses of the Holy, publicado el 28 de marzo de 1973 y despejó, si las había, las dudas sobre la entidad de este grupo de rock. Es el segundo álbum más vendido de la banda, tras Led Zeppelin IV.
Led Zeppelin colocó simultáneamente este disco en el primer puesto de las listas estadounidenses y británicas y, poco después, sus seis discos publicados estuvieron de forma simultánea en la lista de los 200 mejores álbumes, algo que nunca antes había sucedido.
Se trata de su primer álbum doble. Varias de las canciones del disco, sobre todo Kashmir e In My Time Of Dying (que recuerda las prolongadas canciones de blues que grabaron en sus comienzos), se convirtieron en indispensables en los conciertos. Por todo el disco se pueden ver tonos funky en la composición rock, como en Trampled Under Foot.
En su gira británica tuvieron una serie de cinco actuaciones en el estadio Earl's Court de Londres, con capacidad para 21.000 personas.

FUENTE WIKIPEDIA

LED ZEPPELIN - HOUSE OF THE HOLY




  • LED ZEPPELIN - HOUSE OF THE HOLY


Lista de canciones

Lado A
"The Song Remains the Same" (Page/Plant) — 5:33
"The Rain Song" (Page/Plant) — 7:40
"Over the Hills and Far Away" (Page/Plant) — 4:51
"The Crunge" (Bonham/Jones/Page/Plant) — 3:18
Lado B
"Dancing Days" (Page/Plant) — 3:44
"D'yer Mak'er" (Page/Plant/Jones/Bonham) — 4:24
"No Quarter" (Page/Plant/Jones) — 7:01
"The Ocean" (Page/Plant/Jones/Bonham) — 4:32

Houses of the Holy es el quinto álbum de la banda británica Led Zeppelin. Rompe con la tradición de los discos anteriores; en primer lugar, es el primero con un título o al menos un título «pronunciable». Pero también marca un cierto distanciamiento con la fuerte vena blues que había impregnado anteriores trabajos, a cambio de abrirse a otros estilos como el reggae o el soul. La cara A seguía por el camino iniciado con "Stairway to Heaven": riqueza de instrumentación, melodías clásicas y canciones épicas.
Houses of the Holy debía tener un diseño impactante, así que el grupo recurrió a Hipgnosis, un colectivo fundado por Storm Thorgerson, autor de la mayoría de las portadas de Pink Floyd (Atom Heart Mother, Dark Side of the Moon, etc.). La colaboración no tuvo buen comienzo, según Page:
"Les habíamos encargado el diseño de Houses of the Holy y este tío, Storm, vino con una foto de una pista de tenis verde eléctrico y una raqueta. Yo dije '¿Qué demonios tiene esto que ver?' y él dijo: 'Raqueta, ¿no lo captas?'. Le respondí: '¿Me estás diciendo que nuestra música es una raqueta? ¡Lárgate!'. No le volvimos a ver. Acabamos haciendo el trabajo con otro de los artistas. ¡Ese tipo tenía cojones! Imagínate, en la primera cita con un cliente."
Sin embargo los problemas con la portada no acabaron ahí, y un error en la impresión alteró los colores originales. Los niños que aparecen subiendo una montaña representan la expectación por la música del disco, y la foto la realizó Aubrey Powell en la Calzada del Gigante (Condado de Antrim, Irlanda del Norte). También tomo la enigmática foto del interior, que muchos identifican con un sacrificio humano. En cualquier caso, parece que Powell se inspiró en un libro de ciencia ficción llamado Childhood's End.

FUENTE WIKIPEDIA

LED ZEPPELIN IV 1971




  • LED ZEPPELIN IV 1971


Listado de canciones

"Black Dog" (Page/Plant/Jones) - 4:55
"Rock and Roll" (Page/Plant/Jones/Bonham) - 3:41
"The Battle of Evermore" (Page/Plant) - 5:52
"Stairway to Heaven" (Page/Plant) - 8:04
"Misty Mountain Hop" (Page/Plant/Jones) - 4:40
"Four Sticks" (Page/Plant) - 4:45
"Going to California" (Page/Plant) - 3:32
"When the Levee Breaks" (Page/Plant/Jones/Bonham/Memphis Minnie) - 7:08

El cuarto álbum de la banda Led Zeppelin, el cual no tiene título, es conocido principalmente como Led Zeppelin IV, para mantener la numeración de sus álbumes anteriores, aunque también recibe otros nombres: Zoso, Runes, Four Symbols, Four, Sticks o incluso Unnamed.
La reacción al tercer disco de Led Zeppelin no fue la esperada. La crítica esperaba un sonido más duro, y los fans reclamaban que el grupo siguiera el estilo marcado en el Led Zeppelin II. Algunos incluso intentaron minar la reputación del grupo, acusándolos de ser solo músicos famosos. Ante esto, la respuesta del grupo fue bastante airada:
"Acabamos hartos de las reacciones sobre el tercer álbum, de la gente diciendo que solamente éramos un montaje. Así que dijimos: '¡Saquemos un álbum sin título!' De ese modo, a la gente le gustaría o nada". Page
El resultado superó las expectativas. Para muchos fans y para parte de la crítica, el cuarto álbum es el mejor de Led Zeppelin.
Fue lanzado al mercado en 1971 y vendió quince millones de copias en poco tiempo, estableciendo al grupo como una de las bandas más importantes de la década. Con el tiempo, ha llegado a vender veintidós millones de copias, siendo el álbum más vendido de la banda y convirtiéndose a su vez en el segundo álbum más vendido de los años 1970, sólo por detrás de The Wall, y en uno de los más vendidos de todos los tiempos, ocupando la cuarta posición en el ranking de los álbumes más vendidos de la historia según la RIAA (Recording Industry Association of America).
El álbum incluye temas como "Rock And Roll", "Black Dog", "When the Levee Breaks" y sobre todo "Stairway To Heaven".


  • Título


El álbum no tiene un título definido, hecho derivado de la decisión tomada por Page después de la fría recepción por parte de la crítica del tercer álbum de la banda. Por razones de continuidad, se tiende a llamarlo Led Zeppelin IV, aunque en su versión original, no había absolutamente nada escrito en el disco que permitiese identificarlo, salvo la frase "Produced by Jimmy Page" en la funda interior. La edición original en vinilo se convirtió en objeto de culto entre los seguidores de Led Zeppelin y actualmente es muy buscado por los coleccionistas.


  • Arte del álbum


En cuanto a la portada, en esta ocasión conectó más con los gustos del grupo, según comentaba Page:
"Robert y yo ideamos el diseño del IV. Robert había comprado la lámina que aparece en la portada en una chatarrería en Reading. Entonces se nos ocurrió la idea de que la imagen -el hombre con la leña- representase lo antiguo en un edificio derruido, con lo nuevo surgiendo por detrás."


En la funda también aparecían unos extraños símbolos únicos, a modo de firma de cada uno de los integrantes de la banda. De izquierda a derecha:
El símbolo de Jimmy Page
Se desconoce exactamente lo que este símbolo significa ya que el propio Jimmy Page se ha mostrado reacio a revelarlo. Por lo cual su significado sigue siendo un misterio y es conocido solo por el propio Jimmy Page. Ha sido asociado con el ocultismo (es bien sabido el interés del guitarrista y compositor por Aleister Crowley), aunque también puede significar la representación de la chispa creativa de conciencia divina que existe en cada individuo, enlazándole con la fuente del origen de la vida y haciéndole cocreador del mundo. Representa el deseo de vivir y la energía vital del individuo.

El símbolo de John Paul Jones
Simboliza el cuerpo, la mente y el alma.
El símbolo de John Bonham
Es un símbolo temprano de la Trinidad. Cada círculo tiene su propio centro, por lo cual están completos en sí mismos; al mismo tiempo cada uno tiene una gran porción en común con los demás círculos, aunque solo la parte central esta cubierta por los tres círculos. En esa porción hay un nuevo centro que es el corazón verdadero de la figura
El símbolo de Robert Plant
La pluma es el símbolo del dios Egipcio Ma'at, dios de la justicia.También es el símbolo de un escritor; símbolo en el que se han basado todo tipo de filosofías, y tiene una herencia interesante. Por ejemplo, significa valentía en muchas tribus.
En una de las casas que se ven al fondo de la foto aparece un cartel blanco con este mensaje: "Alguien muere de hambre cada día". Se intentó que las letras fueran más visibles, pero el resultado es el que aparece. La ilustración del interior, elegida especialmente por Jimmy Page, fue realizada por Barrington Colby, y representa al Ermitaño del tarot, una figura que representa (según Page) autosuficiencia y sabiduría. En la funda del disco aparecía la letra de una de las canciones. Se trataba de "Stairway To Heaven".

FUENTE WIKIPEDIA

LED ZEPPELIN III 1970




  • LED ZEPPELIN III 1970


Lista de canciones

"Immigrant Song" (Page/Plant) 2:24
"Friends" (Page/Plant) 3:55
"Celebration Day" (Page/Plant/Jones) 3:30
"Since I've Been Loving You" (Page/Plant/Jones) 7:25
"Out On the Tiles" (Page/Plant/Jones/Bonham) 4:06
"Gallows Pole" (trad. arr. Page/Plant) 4:08
"Tangerine" (Page) 3:12
"That's the Way" (Page/Plant) 5:37
"Bron-Y-Aur Stomp" (Page/Plant/Jones) 4:17
"Hats Off to (Roy) Harper" (trad.) 3:43

Led Zeppelin III es el tercer álbum de estudio de Led Zeppelin, lanzado el 5 de octubre de 1970 por Atlantic Records. Este álbum añadía acústica y elementos de folk rock al repertorio de la banda, lo cual cautivó a los seguidores del rock progresivo. Los detractores embistieron contra la música heavy calificándola de ruido acrítico, mientras que el material acústico fue tachado de pálida imitación de la música de Crosby, Stills and Nash (and Young).
En ese año la revista Rolling Stone había dado duras críticas al álbum; estas no se pueden encontrar en los archivos porque fueron eliminadas, dado que éste LP representa uno de los mejores trabajos de la banda.
«Debe darse crédito a BRON-Y-AUR, una casita de campo en South Snowdonia, por pintar una imagen un tanto olvidada de auténtica completitud que sirvió de incentivo a algunos de estos planteamientos musicales», agosto de 1970.
Esta cita, incluida en la cubierta de Led Zeppelin III sirve para explicar el carácter sorprendentemente tranquilo del disco. Page y Plant se retiraron a esta granja para descansar de las giras y de todo el éxito que había alcanzado el segundo disco, y trabajaron en algunas canciones, muy influidas por la atmósfera del campo. Posteriormente grabaron el disco a medias entre Headley Grange, una mansión en Hampshire (con el estudio ambulante de The Rolling Stones) y los estudios Island en Londres.
El disco quedó así dividido en dos caras completamente distintas: en la primera, los clásicos temas de rock y blues totalmente eléctricos, mientras que en la segunda aparecían exclusivamente temas folk o predominantemente acústicos. La crítica, tras la tremenda sacudida de Led Zeppelin II, esperaba algo más contundente, y no acogió muy bien al tercer álbum. Sin embargo, a muchos les parece uno de los mejores discos de la banda.
En cuanto al aspecto externo del disco, la portada es mucho más atrevida que las dos anteriores y está plagada de imaginería hippie. En la edición en vinilo, la carpeta está cubierta de agujeros, con lo que se puede ver la funda del disco, con un diseño completamente psicodélico. El conjunto total, ideado por un tal Zacron, no pareció ser del agrado de Page:
«Conocía al artista y le expliqué lo que queríamos... pero se puso muy personal con el diseño. No estaba muy contento con el resultado final; me parecía un tanto exótico. Había un montón de tonterías, como mazorcas de maíz a modo de zepelín y cosas así».
La canción "Since I've Been Loving You", es la única canción del álbum de blues rock.

LED ZEPPELIN II




  • LED ZEPPELIN II


Lado A
N.º Título Escritor(es) Duración
1. «Whole Lotta Love» Bonham, Dixon, Jones, Page, Plant 5:35
2. «What Is and What Should Never Be» Page, Plant 4:48
3. «The Lemon Song» Bonham, Burnett, Jones, Page, Plant 6:21
4. «Thank You» Page, Plant 4:48
Lado B
N.º Título Escritor(es) Duración
1. «Heartbreaker» Bonham, Jones, Page, Plant 4:16
2. «Living Loving Maid (She's Just a Woman)» Page, Plant 2:41
3. «Ramble On» Page, Plant 4:12
4. «Moby Dick» Bonham, Jones, Page 4:27
5. «Bring It On Home» Page, Plant, Dixon 4:20


Led Zeppelin II es el segundo álbum de estudio de la banda británica de hard rock, Led Zeppelin, lanzado en octubre de 1969 por la discográfica Atlantic Records. Las sesiones de grabación tuvieron lugar en diversas localidades del Reino Unido y Estados Unidos entre enero y agosto de ese mismo año. La producción está enteramente acreditada al guitarrista y compositor Jimmy Page, mientras que también fue el primer álbum de Led Zeppelin en utilizar las técnicas del ingeniero de sonido y productor Eddie Kramer. En Led Zeppelin II, los temas acústicos del álbum anterior fueron mejorados y perfeccionados, transformando el disco en un trabajo mucho más aclamado e influyente que su predecesor. Con elementos de blues y música folk, muestra además el estilo derivado de estos géneros siempre utilizado por la banda, y el sonido grave de la guitarra. Este fue uno de los álbumes más pesados del grupo.
Desde su lanzamiento, Led Zeppelin II tuvo una considerable cantidad de ventas y fue el primer álbum de la banda en alcanzar el puesto número uno en Estados Unidos y Gran Bretaña.1 En 1970, el director artístico David Juniper fue nominado a los premios Grammy por el mejor diseño de álbum. El 15 de noviembre de 1999, recibió el disco de platino de la RIAA (Recording Industry Association of America) por haber vendido doce millones de copias. Siguiendo con su recepción inicial, fue reconocido por escritores y críticos musicales como uno de los mejores y más influyentes álbumes de rock jamás grabados. Led Zeppelin II fue citado, además como una especie de anteproyecto del heavy metal.


  • Diseño de la carátula del álbum


La carátula del álbum se diseñó en base a un póster hecho por David Juniper, quien simplemente fue llamado por la banda para crear algo que fuera "interesante". Su diseño se basó en una vieja fotografía de la Undécima División Jasta de la Fuerza Aérea Alemana durante la Primera Guerra Mundial, el Circo Aéreo conducido por Manfred von Richthofen, el Barón Rojo.5 Luego de que la fotografía fuera coloreada, las caras de los cuatro miembros de la banda fueron pintadas con aerógrafo, como así las de su mánager Peter Grant y su mánager de giras, Richard Cole. La mujer es Glynis Johnson, la madre de Mary Poppins. Su presencia en la carátula es un obvio juego de palabras del nombre del ingeniero de sonido Glyn Johns. El otro rostro añadido es de Willie Johnson. La otra parte de la fotografía incluye a un dirigible en un fondo marrón. Esta característica hizo que el álbum se apodara también Brown Bomber.

FUENTE WIKIPEDIA

LED ZEPPELIN ALBUM 1969




  • LED ZEPPELIN ALBUM 1969


Lista de canciones

"Good Times, Bad Times" (Page/Bonham/Jones) 2:47
"Babe I'm Gonna Leave You" (Page/Anne Bredon) 6:42
"You Shook Me" (Dixon/Lenoir) 6:29
"Dazed and Confused" (Page/Jake Holmes) 6:27
"Your Time Is Gonna Come" (Jones/Page) 4:35
"Black Mountain Side" (instrumental)(Jansch/Page) 2:06
"Communication Breakdown" (Page/Bonham/Jones) 2:28
"I Can't Quit You Baby" (Dixon) 4:43
"How Many More Times" (Page/Bonham/Jones) 8:30

Robert Plant participó en la escritura de las canciones, pero a causa de problemas contractuales no se pudo incluir en los créditos de las mismas.

Led Zeppelin es el primer álbum de estudio de la banda inglesa de hard rock Led Zeppelin, publicado el 12 de enero de 1969. Este fue un álbum que introdujo muchos conceptos nuevos en la música rock, creando una interpretación completamente nueva del género.
Un debut más que prometedor, grabado en tan sólo 30 horas en los estudios Olympic de Londres en octubre de 1968. La banda se encuadra con este disco dentro del movimiento blues británico, al lado de otros grupos como Ten Years After o Cream. Sin embargo, también da muestras evidentes de cuál va a ser su estilo personal: rock and roll impregnado de blues, con riffs virtuosos, folk e incluso influencias de la costa oeste americana (algunos comparan la voz de Plant con la de Janis Joplin). La mayoría de las canciones aparecen firmadas por Jimmy Page y el resto de miembros del grupo, salvo Plant, que seguía bajo contrato con la CBS.
El manager del grupo, Peter Grant, preparó con este disco el futuro asalto a América. En una visita a Nueva York, firmó un contrato por cinco años con Atlantic Records que daba a Page, productor de todos los discos del grupo, absoluta libertad en el plano musical. Además, les embarcó en una gira como teloneros de Vanilla Fudge, sustituyendo al grupo de Jeff Beck, que se tuvo que retirar a última hora. El 26 de diciembre de 1968, Led Zeppelin debuta en Denver, en la que sería la primera de sus giras triunfales por Estados Unidos.
Sobre la portada del disco, un vistazo a la foto del grupo (realizada por Chris Dreja, bajista de los Yardbirds) nos muestra a cuatro jovenzuelos con inquietudes musicales, muy propios del Londres de aquellos años. Y por supuesto, la foto del zepelín en llamas, que dio pie a una anécdota. Durante una gira por Holanda, el grupo se presentó como The Nobs, ya que la baronesa Eva Von Zeppelin, sobrina del inventor del dirigible, se negó a que «unos monos chillones» usaran su apellido. Y eso a pesar de que intentaran convencerla, como contaba Page:
«La invitamos al estudio para que nos conociera y viese que éramos buenos chicos. Logramos calmarla, pero al salir del estudio, vio la foto del disco, con el Zeppelin ardiendo y montó en cólera.»


  • Personal


Led Zeppelin
Jimmy Page - Guitarra acústica, eléctrica, pedales, segundo vocalista, productor
Robert Plant - Vocalista, armónica
John Paul Jones - Bajo, órgano, teclados, segundo vocalista
John Bonham - Batería, Percusión, timbal, segundo vocalista
Personal Adicional
Viram Jasani - Tabla
Chris Dreja - Fotografía
George Hardie - Diseño de portada
Glyn Johns - Ingeniero de sonido, mezclas
Peter Grant - Productor ejecutivo